"Chavela, la última chamana": Un canto a la vida y a la muerte

Si pensamos nuestra existencia como un ovillo, siempre le prestamos más atención a la punta de la vida y menos a la de la muerte.

Chavela Vargas vino al mundo a cantar verdades con el corazón y con la daga de su voz. Una vez dijo: “Yo no me voy a morir porque soy una chamana y nosotros no nos morimos, nosotros trascendemos".

María Isabel Anita Carmen de Jesús Vargas Lizano vuelve a casa después de una larga gira, la última. Su amiga “La Pelona” viene a buscarla dentro de tres días y Chavela oscila entre el filo de este y el otro mundo. De vez en cuando olvida quién es, pero un hilo rojo la lleva lejos; a esos lugares en “donde amó la vida”, a un limbo de recuerdos que la visitan antes de la partida. Allí, una anciana espera a la muerte, una niña herida manda dentro de una mujer y un Mito se hace eterno.

Los personajes aparecen y se desvanecen en una puesta escénica dotada de un realismo mágico. Cada noche, canalizaremos a “el Mito” que nos cantará y llevará a ese mundo onírico.

Chavela nos enseñará a mirarnos en su espejo libre y rotundo, viviendo, muriendo y haciéndose eterna.

Por eso Chavela Vargas es mucho más que todo eso. Chavela somos todos y todos somos Chavela.

Levanta tu copa y brindemos por esta muerte que se vuelve vida. Únete a este tránsito de lucidez terminal y asciende con ella por esos escalones para llegar al cielo, hasta su cielo. (PRODUCCIONES ROKAMBOLESKAS). 

Ponme la mano aquí

Con esta sensual canción comienza Chavela, la última chamana. Con ella, escandalizó al mundo. Bueno, una vez más. Toda su vida fue un canto a la vida y a la muerte, de desgarros y sinsabores.

Sentada sobre una mecedora, Luisa Gavasa o la ya achacosa Chavela, va viendo como se estremecen por el viento los árboles del jardín de la Residencia de Estudiantes de Madrid, presintiendo que sería su último recital y aparición pública. Unas cuidadas proyecciones realizadas por Ezequiel Romero corroboran la frase que pronuncia ensimismada: la naturaleza es muy grande. Y lo es.

Y soñará con un pajarillo verde que se irá posando cantando y diciéndole reiteradamente: "el número seis", sin llegar a comprender su significado. Quizás fuera su querido Federico quien adoptó esa etérea y delicada forma. Ambas eran almas libres e imparables. El granadino fue músico antes que poeta y la música seguiría estando muy presente en sus obras de teatro y en sus poemas.

"Un día la vida me dio un beso en la frente" y entra en escena una Chavela niña, Laura Porras, llorosa y asustada. Su madre los había abandonado, su casa era un "nido de soledades" en el que su padre ejercía con maneras violentas su inexistente cariño y protección. Una herida abierta que la distanció de los hombres como amantes. Nunca hubo hombre que la viera desnuda, se enorgullecía al decirlo en voz muy alta.

El último trago

"Tómate esta copa conmigo... y nos vamos" es parte de la letra de otra evocadora      canción. Esta ranchera compuesta por su gran amigo, su compadre José Alfredo Jiménez, sería en boca de Chavela, la última chamana una despedida personal.

¿Cuántos caballitos de tequila se fue tomando durante su vida? Lo iba proclamando sin ningún rubor. Ella, una impenitente borracha. Paula Iwasaki es esa Chavela madura que recuerda aquel amor juvenil, carnal, lleno de deseo y pasión. "El amor entró por todos los poros de mi piel", confesaba. Hubo una mujer, alguien sensible y maltrecha como ella. Una mujer de la que se enamoró y se entregó sin reservas. Frida Kahlo era su nombre.

La verdad siempre triunfa

Por las noches hablaba con las sirenas y la luna, encontró la estrella que perdió y se fue tranquila. "Ya me cansé de llorar y no amanece" es otra maravillosa canción de este sublime recital llamado Chavela, la última chamana. Porque se trata de eso, de un recital con icónicas tonadas, un canto a la vida y a la muerte.

Aunque, bien visto, una chamana nunca muere, trasciende. La gran dama de poncho rojo nunca pidió permiso para nada. Y aún siendo inimitable, esta obra nos la trae de nuevo para disfrutarla, para saborearla.

Finaliza este derroche de talento y de arte con la que, sin duda, es el tema que mejor la simboliza: La Llorona. Y el canto se hace general, unánime, sintiendo al unísono que es el cántico que une a todas las mujeres rotas, maltratadas. A las mujeres silenciadas, humilladas y abandonadas. Y a los hombres que las aman y defienden.

Gira por España

Del 21 al 28 de febrero...Teatro Marquina (Madrid) / Del 1 al 31 de marzo...Teatro Marquina (Madrid) / Del 1 al 30 de abril...Teatro Marquina (Madrid) / Del 1 al 11 de mayo...Teatro Marquina (Madrid) / 16 y 17 de mayo...Teatro Jovellanos (Gijón) / 20 y 21 de mayo...Teatro Circo (Albacete) / 29,30,31 de mayo y 1 de junio...Teatro Gayarre (Pamplona) / 13 y 14 de junio...Teatro La Rambleta (Valencia)

Y otras fechas y ciudades hasta final de 2025.

Conclusión

Un canto a la libertad, un tributo al amor, un sentido homenaje a Chavela, la última chamana. Un recital entrañable revelando a la genuina artista mexicana, a la más grande y al mismo tiempo frágil mujer que disfrutó la vida y desafió a la muerte.

Rescatada con gran acierto por Carolina Román, pervive haciéndola inolvidable un talentoso elenco de mujeres formado por: Rozalén, Luisa Gavasa, Paula Iwasaki, Raquel Varela y Laura Porras. Un conmovedor trabajo coral bajo la batuta de Alejandro Pelayo, encargado de la dirección y composición musical.

Únete a nuestro CANAL DE TELEGRAM