Con Moonfish (2026), Daniel Zvereff da el salto al largometraje tras una trayectoria vinculada al cortometraje de animación, en la que destacan obras como Goldfish (2019), Life Is a Particle, Time Is a Wave (2022) y Draco (2022). Presentada en la 83.ª edición de la Mostra de Venecia, la película permite poner en valor la apuesta de los festivales internacionales por el cine de animación en formato largometraje, una forma de expresión cuyas posibilidades estéticas y narrativas van mucho más allá de su tradicional asociación con el público infantil. En este sentido, el paso de Zvereff al largometraje no solo supone una nueva etapa en su trayectoria, sino también una oportunidad para explorar cómo las inquietudes desarrolladas en sus cortometrajes pueden adquirir nuevas dimensiones a través de una narración más extensa. Sin fecha de estreno en salas de cine españolas.
Crítica de 'Moonfish'
Ficha Técnica
Título: Moonfish
Título original: Moonfish
Reparto:
Lucy Liu
Morgan Spector
Año: 2026
Duración: 89 min.
País: Estados Unidos
Director: Daniel Zvereff
Guion: Daniel Zvereff
Fotografía:
Música: Sami Jano
Género: Animación. Ciencia ficción
Distribuidor:
Tráiler de 'Moonfish'
Sinopsis
Un astronauta afligido por el duelo que pierde a su único compañero durante una misión minera en el espacio profundo debe cumplir con una estricta cuota establecida por la empresa para poder regresar a casa. A medida que transcurre su año de soledad, su percepción de la realidad se desmorona y se difumina la frontera entre lo vivo y lo inerte.
En diálogo con Goldfish
En Moonfish, Daniel Zvereff recupera algunas de las inquietudes que ya aparecían en Goldfish. En aquel cortometraje, un hombre, agotado por la monotonía de su trabajo, abandona su empleo para construir un cohete con el que cumplir su sueño de viajar al espacio. Sin embargo, el fracaso de su proyecto lo devuelve a la rutina de la que pretendía escapar. El pez de tres colas, presente también en el largometraje, adquiere así una dimensión simbólica: la pecera funciona como una imagen de ese encierro rutinario del que el individuo difícilmente consigue liberarse. En Moonfish, el espacio exterior parece ofrecer una alternativa a esa condición, aunque pronto descubrimos que la distancia respecto a la Tierra no garantiza deshacerse de las cadenas de la rutina.
En diálogo con Life Is a Particle, Time Is a Wave
Esta relación entre rutina y alienación encuentra un segundo antecedente en Life Is a Particle, Time Is a Wave, cortometraje que también aborda la pérdida y la monotonía de la rutina tras la pérdida de un ser querido. En el largometraje, la muerte de la compañera del protagonista lo condena a una soledad que se ve agravada por las exigencias de una misión minera sometida a cuotas de producción. La obligación de continuar trabajando, incluso después de una pérdida irreparable, convierte el espacio en una extensión de la rutina y la alienación que caracterizan la vida cotidiana. La rutina deja de ser únicamente una forma de encierro físico para convertirse en una condición mental, capaz de desdibujar los límites entre la realidad y la imaginación.
Lectura crítica de Moonfish
En el apartado visual, Moonfish presenta una evolución respecto a sus trabajos anteriores. Los trazos sucios y el carácter surrealista de sus imágenes dan paso a una animación de líneas más limpias, aunque igual de sencilla. Sin embargo, este cambio no supone una ruptura con su estilo, sino una nueva forma de mantener esa mezcla de situaciones extrañas y elementos cotidianos que caracteriza su obra.
El pez que acompaña al astronauta termina simbolizando esa frontera incierta: el protagonista conversa con él como si todavía pudiera comunicarse con su compañera. Más que una simple manifestación de su deterioro psicológico, esta relación expresa la necesidad humana de preservar aquello que la realidad no nos permite seguir disfrutando. De este modo, Moonfish reúne y amplía las preocupaciones de los anteriores trabajos de Daniel Zvereff, trasladándolas a un escenario donde la inmensidad del universo contrasta con la vulnerabilidad del ser humano. La película sugiere, en última instancia, que no existe distancia suficiente para escapar de nuestras propias jaulas.
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