Sing Street es una historia con fuertes elementos románticos y construida sobre los cimientos musicales de bandas británicas de los 80. Sing street ofrece una perspectiva honesta y emotiva sobre los peligros y maravillas de la vida adolescente.
Crítica de Sing Street
Ficha Técnica
Título: Sing Street
Título original: Sing Street
Reparto:
Ferdia Walsh-Peelo (Cosmo)
Aidan Gillen (Robert Lalor)
Jack Reynor (Brendan Lalor)
Maria Doyle Kennedy (Penny Lalor)
Lucy Boynton (Raphina)
Kelly Thornton (Ann Lalor)
Ben Carolan (Darren Mulvey)
Año: 2016
Duración: 105 min.
País: Irlanda
Director: John Carney
Guion: John Carney (Historia: John Carney, Simon Carmody)
Fotografía: Yaron Orbach
Música: Varios
Género: Comedica
Distribuidor: Vértigo Films España
Tráiler de Sing Street
Donde comprar la película
- Precio mínimo ofrecido por este vendedor en los 30 días anteriores a la oferta: 20.99€
- Ferdia Walsh-Peelo, Aidan Gillen, Maria Doyle Kennedy (Actores)
- John Carney(Director) - Cosmo Films(Productor)
Sinopsis
Sing Street nos traslada al Dublín de 1980, donde la recesión económica hace que Conor abandone la comodidad de la escuela privada en la que estudiaba y tenga que sobrevivir en la escuela pública del centro de la ciudad, donde el clima es mucho más tenso.Encontrará un rayo de esperanza en la misteriosa y cool Raphina, y con el objetivo de conquistarla, le invita a ser la estrella en los videoclips de la banda que quiere formar. Ella accede, y ahora Conor debe cumplir su palabra. Se cambia el nombre a “Cosmo” y se sumerge en las vibrantes tendencias de la música rock de los años 80, forma su banda y se entrega a componer canciones y a grabar videoclips.
Combinando la calidez en la dirección de Carney, un humor vibrante y una banda sonora inolvidable con éxitos de The Cure, Duran Duran, The Police o Génesis, Sing Street es una electrizante película que embaucará a cualquier fanático de la música. (Vértigo Films)
Premios
- Globos de Oro: Nominada a mejor película - comedia o musical. 2016
- Premios David di Donatello: Nominada a Mejor film de la Unión Europea. 2016
- National Board of Review (NBR): Mejores películas independientes del año. 2016
- Critics Choice Awards: Nominada a mejor canción. 2016
- Festival de Valladolid - Seminci: Premio Seminci Joven (ex aequo). 2017
Dónde se puede ver la película
Situemos la Historia
La historia de Sing Street se sitúa en Dublín, en la década de los años 80, una ciudad envuelta en una profunda crisis económica como el resto del país que provocará la necesidad de una gran parte de la población a buscarse la vida fuera de sus fronteras y más concretamente hacia el Reino Unido. En este contexto comienza la película cuando su protagonista de quince años, Connor (Ferdia Walsh-Peelo), se ve obligado por sus padres a cambiarse a un colegio más económico para reducir gastos.
Este hecho será el detonante para que Connor ponga rumbo a la rebelión cuando su nuevo instituto religioso le recibe con maestros crueles, reglas innecesarias, matones, al tiempo que el día a día en su casa está acompañado de constantes discusiones entre sus padres. A partir de ahora buscará un significado a su vida y para ello intentará huir de su hogar.
La primera escena de la película vemos a Connor en la cama de su habitación tocando una guitarra acústica al tiempo que escucha los gritos e insultos de sus padres a través de la pared y como de forma natural e instantánea los transforma en letras para sus canciones. Esta reacción de Connor nos indica que está acostumbrado a ese tipo de situaciones incomodas en su casa y de forma instintiva le sirve para evadirse.
En un principio no es consciente de su potencial artístico hasta que un día aparece su musa, Raphina (Lucy Boynton), en unas escaleras al otro lado de la calle del colegio. Ella será la causante principal por la que Connor forme una banda de música con sus amigos debido a que la ofrece ser la protagonista de un videoclip con el objetivo de conquistarla y también, poder cumplir su sueño de participar en un programa musical que ve siempre en la televisión con su hermano mayor, Brendan (Jack Reynor).
El cine de John Carney muy ligado a la música
El escritor y director John Carney antes de entrar en el mundo del cine fue bajista en una banda de rock muy conocida en Irlanda, The Frames, lo que explica el papel vital de la música en sus películas, como lo demuestran sus dos trabajos anteriores: Una Vez (2006), en la que un guitarrista callejero y una cantante se conocen en las calles de Dublín y deciden grabar una maqueta juntos. Aquí la canción principal consiguió en el año 2007 el Oscar a la Mejor canción original y fue un éxito inesperado en el Festival de Sundance donde obtuvo el Premio del Público que lo catapultaría a la fama.
Y Begin Again (2013) nos traslada a la ciudad de New York donde se conocen en un club nocturno un productor de aspecto desaseado venido a menos y una joven cantante con talento que deciden colaborar juntos en la elaboración de un álbum. Este ha sido su primer trabajo en Estados Unidos.
Música Ochentera
Esta hermosa película nos tele transporta a los años 80 y muchos volverán a recordar y sentir con nostalgia aquellos maravillosos años de la llamada “movida madrileña” cuando eran adolescentes al igual que los protagonistas del film, una década de oro irrepetible en el plano musical. Alrededor de la música, como se hace referencia en la película, nacieron numerosas tribus urbanas con una moda e imagen transgresora que rompía los cánones establecidos de la época como una forma de expresión artística y rebeldía.
Los continuos cambios de estilo de música (New Wave, New Romantic y After-Punk) que los miembros de la banda realizan a lo largo del metraje compasados al mismo ritmo que varían de vestimenta y estètica, y que se originan por la inspiración de su líder a través de su musa y por los consejos de su protector hermano a la vez gurú espiritual, servirán para presentarnos y disfrutar de una excelente banda sonora con canciones de A-Ha, Culture Club, David Bowie, Depeche Mode, Duran Duran, Hall & Oates, Spandau Ballet, The Cure, The Clash, The Jam……., junto a las maravillosas canciones originales que interpreta la banda de Connor escritas por el propio John Carney con la colaboración de Bono, cantante del grupo U2, y del guitarrista Dave Howell Evans, conocido como The Edge.
Conservadurismo católico de la sociedad irlandesa
Todos los constantes cambios en la banda tienen como objetivo la busca de una identidad propia que les de un sentido a sus vidas. En la escuela tienen que soportar humillaciones e insultos (les llaman “maricas”) y enfrentarse a los sacerdotes (poder eclesiástico), encargados de que se cumplan las férreas normas que rigen la educación y la enseñanza.
Este conservadurismo católico imperante en la sociedad irlandesa queda reflejado en la película en una conversación donde Brendan informa a su hermano como sus padres no se casaron por amor sino por diversión de adolescentes ya que el matrimonio era la única forma existente en aquella época para poder permitir tener relaciones sexuales, porque recordemos que hasta 1985 en Irlanda para poder comprar preservativos había que ir a la farmacia con receta médica. He aquí el motivo de las continuas discusiones de un matrimonio condenado a estar juntos porque el divorcio estaba prohibido (Hasta 1995 no se legalizó).
Punto y Final
Una película deliciosa, romántica sin ser excesivamente melosa, envuelta en un drama musical combinado con un humor sencillo y cálido donde el amor y la música fluyen de forma armónica a lo largo del relato hasta llegar al corazón de muchos espectadores, que a través del amor sincero e inocente de la pareja protagonista, de la nostalgia de las canciones y de esa maravillosa ambientación de la “movida dublinesa” rememorarán aquellos años de las cintas de casette, los discos de vinilo, el primer beso, los cambios de look y en los que inexplicablemente no existía el móvil para comunicarnos.
Recomendada para todo tipo de público tanto para aquellos que buscan pasar un buen rato entretenido, divertido y disfrutar de la música como para aquel otro más exigente y cinéfilo. Si tenemos la oportunidad de verla en versión original mucho mejor. A destacar la brillante actuación de Jack Reynor como actor secundario que junto a las magníficas canciones originales del film deberían tener protagonismo en la próxima edición de los premios Oscar. (Esta crítica la escribí antes de las nominaciones a los Oscar y me parece sorprendente que no esté presente en la Gala del próximo 26 de febrero en alguna categoría).
Reportaje de Sing Street en Días de Cine TVE
Para mi, sinceramente no se si soy demasiado optimista, pero debería ser considerado un clásico más del cine, hay críticas que han sido demasiado mezquinas con esta preciosa película. Un soundtrack maravilloso, una actuación genial de Jack Reynor, una coreografía memorable cuando Connor se imagina un video musical ambientado en los 50s, (Drive it like you stolen), donde genialmente se deja ver todos los anhelos grabados en el subconsciente de Connor, un humor sutil y autosuficiente. Maravilloso cierre a la trilogía de Carney. La vi con mi hijo de 12 años y ahora anda pegado a Motorhead, The Cure, Duran Duran, Hall & Oates