El teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa estrena Estivales. Un nuevo ciclo dedicado a la zarzuela y el teatro musical que se extenderá durante junio y julio de 2026. El espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid acoge dos montajes que recuperan géneros artísticos con profunda raigambre en la historia del centro. Juan Carlos Pérez de la Fuente, director artístico del teatro, impulsa esta iniciativa con la vocación de rescatar la zarzuela, un género que se ha representado en este recinto desde sus inicios hace casi medio siglo. Además, la programación combina humor, música en directo y drama romántico para ofrecer al público una experiencia cultural diversa durante el verano madrileño. Dos propuestas que dialogan con la tradición lírica española desde miradas contemporáneas.

Los grandes éxitos del género en clave de comedia
Zarzuela en la Villa ocupa el escenario de la Sala Guirau del 25 de junio al 5 de julio. La producción de Come y Calla ofrece una recopilación humorística de los grandes éxitos del repertorio lírico y la copla. Yolanda García Serrano firma la dramaturgia de esta comedia musical que cuenta con la dirección musical y piano de Miguel Huertas. Sobre las tablas, actrices como Milagros Martín, María Rodríguez y Lola Casariego, entre otras, dan vida a los números más emblemáticos acompañadas por cinco músicos en directo.
La propuesta transforma las arias y romanzas más conocidas en piezas cómicas que invitan al espectador a redescubrir el género desde la complicidad y la carcajada. Una celebración del repertorio zarzuelístico que combina tradición y humor para atraer tanto a amantes del género como a nuevos públicos. Un montaje que rinde homenaje a la historia de la lírica española mientras la actualiza con sensibilidad contemporánea.

Drama romántico y recuperación histórica
El trovador, de Antonio García Gutiérrez, se representa del 9 al 19 de julio en la sala principal del teatro. Este drama caballeresco romántico mezcla prosa y verso con música en directo. Hugo Nieto firma la dirección de escena, Daniel Llull la dramaturgia y Marina Barba la dirección musical. El elenco lo forman David Rovalher, Ania Hernández, Andrea Soto, Didier Otaola y Daniel Llull, con música a cargo del pianista Ramón Gil y la chelista Marina Barba.
La obra narra las vicisitudes del romance entre el trovador Manrique y la noble Leonor de Sesé. Dos grandes pasiones, el amor y la venganza, se conjugan en una aventura donde el protagonista se enfrenta a numerosos obstáculos, incluida la rivalidad con el Conde de Luna, también enamorado de Leonor. Una pieza que recupera el material musical que acompañó al texto original en 1836 y que hasta hoy se desconocía, haciendo justicia al autor español eclipsado por el furor verdiano del siglo XIX.
Estrenada el 1 de marzo de 1836 en el Teatro Príncipe de Madrid, la obra tuvo tal éxito que el autor salió a saludar al final de la representación, algo inédito hasta entonces. Catorce años después, el texto cruzó fronteras y Giuseppe Verdi encargó su adaptación para componer Il trovatore, una de sus óperas más brillantes. Ahora, 190 años después de su estreno, la pieza regresa a escena con su partitura original intacta.
No te pierdas Estivales en el Fernán Gómez del 25 de junio al 19 de julio
Únete a nuestro CANAL DE TELEGRAM





