La Sala Roja Concha Velasco de Teatros del Canal representa Los Estunmen hasta el 14 de junio de 2026. Nao Albet y Marcel Borràs firman la dirección de esta ópera contemporánea con partitura de Fernando Velázquez, que se presenta por primera vez en la región. La pieza se interpreta en español, italiano, alemán e inglés, con sobretítulos en castellano. Recomendada para mayores de 15 años, la propuesta incluye efectos de humo, tiros y luces estroboscópicas. Un cruce entre cine, teatro y ópera que disecciona la figura del héroe desde la ironía y la hiperbolé musical.



Los Estunmen en Teatros del Canal

Crítica de 'Los Estunmen'

Ficha Técnica

Título: Los Estunmen
Título original: Els estunmen

Reparto:
Óscar Dorta
Carlos Robles
Óscar Pérez
Nao Albet
Marcel Borràs
Núria Lloansi
Marc Padró
Mael Borràs-Clotet
Cadmi Albet-Tamarit

Cantantes:
Sandra Ferrández (Mezzosoprano)
Marifé Nogales (Mezzosoprano)
Gabriel Díaz (Contratenor)
Vicenç Esteve Madrid (Tenor)
José Ansaldi (Tenor)
Josep Ferrer (Bajo)

Duración: 110 min. apróx.
Dirección: Nao Albet y Marcel Borràs
Libreto: Nao Albet y Marcel Borràs
Música: Fernando Velázquez
Dirección musical: Fernando Velázquez y Rubén Díez
Escenografía: Max Glaenzel
Vestuario: Sílvia Delagneau
Iluminación: Andreu Fàbregas

Ayudante de dirección: Anabel Labrador
Ayudante de escenografía: Mariona Ubia
Ayudantía de vestuario: Manuel Mateos
Asistente a la dirección musical: Rubén Díez
Asistencia a la dramaturgia: Gabriel Ventura
Pianista asistente: Laura de Aranzana
Coordinador de especialistas: Óscar Dorta
Efectos especiales: In Extremis
Alumno en prácticas: Roc Morella (ITB)
Especialistas: Daniel Domínguez, Andreu Kreutzer, Ander Muñoz, Adrià Rosell, Pablo Sacristán, Emiliano Sosa, Nativo Suárez y Yeray Vesga
Voz en off: Julián Villagrán
Orquesta: Joven Orquesta Nacional de España (JONDE)
Confecciones: Javi Navas (guerreras), Manuel Mateos (héroes) y Taller d’escenografia Castells (ambientación de sangre)
Agradecimientos: Indi Gest, María Adell, Pedro Azara, Laura Cabello ‘Topo’, Aina Clotet, Jaume Garrós, Anna Iñigo, Alfredo Ramos, Valentina Viso, Blanca Valletbó, Jokin Piquer y Joan Serinyà
Menciones: Cartel tratado con IA, fotografías Marta Mas Girones
Colaboración: Joven Orquesta Nacional de España
Producción: Teatre Lliure, Gran Teatre del Liceu, Teatros del Canal y Teatro Real de Madrid

Tráiler de 'Los Estunmen'

Sinopsis de 'Los Estunmen'

En su primera ópera, Nao Albet y Marcel Borràs siguen su personal estilo teatral, lleno de juego, humor e ironía, para diseccionar la figura del héroe. A pesar de tratarse de una historia de violencia y dolor –su protagonista emprenderá un viaje de no retorno para vengar la trágica muerte de su único hijo–, los creadores Nao Albet y Marcel Borràs no se separan del estilo teatral al que nos tienen acostumbrados, lleno de juego, humor e ironía.

En esta ocasión, su primera incursión en el mundo operístico, cuentan con la colaboración del compositor Fernando Velázquez, conocido por multitud de bandas sonoras. Y no es baladí, ya que en Los Estunmen el cine tiene un sentido central. La pieza está protagonizada por especialistas, aquellos que ponen su cuerpo a disposición de las escenas más peligrosas. Música hiperbólica en deconstrucción y peleas testosterónicas con tal de desentrañar los claroscuros de una de las figuras constitutivas de nuestra tradición: el héroe. (TEATROS DEL CANAL). 



Los Estunmen
Foto de Marta Mas Girones

La locura hecha delicia

La fama que precede a Nao Albet y Marcel Borràs es merecida por la gran calidad que han mostrado en sus anteriores producciones. Por ello, las expectativas en torno a su nuevo experimento artístico, Los Estunmen, eran altas. Y las han superado. Los creadores traen una tragedia moderna revestida de comedia negra y de pura reflexión, todo ello aderezado en un conjunto lleno de surrealismo y locura. Gracias a ello, el público queda en éxtasis ante una creación llena de matices, reflexiones y puro espectáculo. Su sello de identidad está presente en toda la producción; son ingeniosos e inteligentes, a la par que lenguaraces y extremos. El libreto es una auténtica delicia; sustenta una de las mejores producciones de esta temporada y, probablemente, uno de los trabajos más brillantes de sus creadores.

Son varios los trabajos que han abordado el tema de la masculinidad en la actualidad, por lo que era interesante ver cómo lo habían tratado. Su apuesta ha sido completamente original y llena de personalidad. La cuestión de qué significa ser un hombre se une a la concepción del héroe clásico, desarrollando distintas preguntas al mismo tiempo que las desgrana ante una comedia deliciosa. Esa conjunción entre el estilo trágico griego tradicional y las nuevas corrientes artísticas teatrales llega a un equilibrio perfecto. No es nada fácil lo que consiguen; hacer que encajen todas las piezas ante este delirio es muy complicado y lo hacen. Una obra que perdurará en el tiempo.

Teatros del Canal
Foto de Marta Mas Girones

Una ópera moderna

Uno de los puntos más favorables de Los Estunmen es el homenaje que se hace a los actores de riesgo, también conocidos popularmente como dobles de acción. Un trabajo sobresaliente interpretativo, que se une a la labor de los intérpretes vocales para las partes operísticas. Conviven a la perfección en todo momento, habiendo aprovechado su expresividad corporal, el movimiento y la coreografía. Un conjunto espléndido, donde se ve un trabajo en equipo muy bien dirigido. En resumen, la parte interpretativa es sobresaliente, a la altura de la concepción de la historia y del montaje al completo. Mención aparte merece la participación de un muy joven intérprete, que causa ternura y se ve su profesionalidad en todo momento.

La puesta en escena de las producciones de Albet y Borràs no escatima en construcciones grandilocuentes e inmensas. La razón es que construyen un universo que necesita de ellas. Aquí no es diferente. La escenografía se plantea a lo grande, uniéndose a diferentes efectos especiales que encumbran el montaje y dejan a los asistentes estupefactos y encandilados. Majestuoso. Por otra parte, al tratarse de una ópera, musicalmente debía estar cuidada y así sucede. Fernando Velázquez, junto a la orquesta, culmina un trabajo sonoro de gran calidad. Por último, valorar muy positivamente el trabajo del diseño de iluminación, caracterización y vestuario, junto al desempeño técnico. Resulta especialmente significativo que tanto el equipo artístico como el técnico compartan protagonismo en los saludos finales. Un espectáculo inmenso, imprescindible de ver.

Los Estunmen
Foto de Marta Mas Girones

Conclusión

Los Estunmen es una maravilla teatral. Nao Albet y Marcel Borràs se superan con cada producción y traen una reflexión espectacular en torno a la pregunta de qué es ser un hombre. Magnífico. El elenco forma un equilibrio sublime entre los actores de riesgo, los intérpretes operísticos y los propios creadores. Un trabajo interpretativo de altísimo nivel. La puesta en escena llega a lo grande, no escatimando en ningún detalle y elevando la producción con una auténtica locura que encandila a los espectadores. Pura magia. El camino del héroe hecho ópera moderna, que se corona como una de las mejores propuestas de esta temporada.

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Diego Da Costa
Subdirector de Cinemagavia. Comunicólogo audiovisual por la UCM y Máster en Comunicación en la Red por la UNED. Miembro de EGEDA (Premios Forqué) e Ingeniero Audiovisual en Ricoh España. Co-creador de la compañía artística La Joie de la Colina. Como diría Elizabeth Taylor: "Las ideas mueven el mundo sólo si antes se han transformado en sentimientos".
los-estunmen-critica-teatroUna maravilla teatral. Nao Albet y Marcel Borràs se superan con cada producción y traen una reflexión espectacular en torno a la pregunta de qué es ser un hombre. Magnífico. El elenco forma un equilibrio sublime entre los actores de riesgo, los intérpretes operísticos y los propios creadores. Un trabajo interpretativo de altísimo nivel. La puesta en escena llega a lo grande, no escatimando en ningún detalle y elevando la producción con una auténtica locura que encandila a los espectadores. Pura magia. El camino del héroe hecho ópera moderna, que se corona como una de las mejores propuestas de esta temporada.

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