"Nuestros demonios": Quién necesita a los Warren

En una feria del libro de una pequeño pueblo andaluz, Antonio compra un lote de viejas novelas del oeste. Entre sus páginas aparece algo inesperado: unos documentos mecanografiados que parecen relatar un episodio oculto de la historia reciente de España.

A partir de este hallazgo, se despliega un inquietante testimonio fechado en los años de la Transición, en los sótanos del CESID, donde un misterioso detenido -Casio- es interrogado por los servicios de inteligencia.

Casio afirma poseer conocimientos imposibles de explicar por vías racionales: nombres de muertos olvidados, secretos enterrados por el Estado, vínculos con lo sobrenatural y una vida que atraviesa el siglo XX como si el tiempo no tuviera poder sobre él. Entre la incredulidad, el miedo y la fascinación, la frontera entre la verdad y ficción comienza a resquebrajarse.

Nuestros demonios es un monólogo que combina thriller político, memoria histórica y relato sobrenatural para reflexionar sobre los secretos que un país decide ocultar, las culpas que no se entierran del todo y los demonios -personales y colectivos- que siguen reclamando ser escuchados. (SALA LORETO). 

La historia negra de España

El género de lo sobrenatural es uno de los menos recurrentes en la escena teatral madrileña. Aun así, goza de gran aceptación por parte del gran público, como se puede ver cuando estas piezas se representan y los espectadores acuden en masa a verlas. Nuestros demonios, de Juan Alberto Salvatierra, navega dentro de este tipo de teatro, combinándolo con la comedia, el cine negro y la política. Por tanto, presenta un monólogo que logra causar impresión y curiosidad entre sus asistentes. Además, se valora que se esté ante algo más genuino y original, que se aleje de los arquetipos más utilizados dentro del teatro.

Por otra parte, cabe destacar el uso de episodios históricos conocidos, algo que permite conectar por la idiosincrasia cultural española, aportando un sentido de comunidad. Gracias a ello, el público se deja rodear por la pieza y su ambientación. No obstante, la combinación de humor y tensión no siempre llega a buen puerto, lo que provoca que sea interesante decantarse por un estilo principal. En consecuencia, hay partes que son algo más lentas por este motivo, aunque en su resultado global hay una creación notable. No es un texto fácil en muchos aspectos, lo que muestra la búsqueda de un relato con diversas aristas y distintos caminos a recorrer. Interesante y atractivo.

Una única alma

Antonio Romero ha consolidado su carrera actoral en el teatro desde hace ya un tiempo, así como su escaparate público al participar en títulos de gran visibilidad como Amarga Navidad o La casa de papel. Sin duda, en Nuestros demonios, se ven las tablas que hay detrás de este intérprete, que realiza un trabajo interpretativo de gran nivel. No es nada fácil equilibrar la parte dramática con la de narrador, algo que Romero sabe hacer. Así, su trabajo en escena se convierte en uno de los aspectos más relevantes del montaje. Sin revelar detalles que pudieran desvelar secretos de la obra, solo decir que se agradece la versatilidad que explora en escena. Tiene su propio sello de identidad y así lo demuestra.

La puesta en escena se decanta por una estrategia minimalista, donde la iluminación es una de las principales protagonistas. El diseño lumínico consigue una estética muy bien definida, dando contraste en las partes más viscerales del relato. También se ve una búsqueda del espacio sonoro para dar esa sensación de teatro narrado. Hay veces que lo logra, mientras que otras no termina de empastar como debiera. La participación de su propio técnico es inteligente e incluso tierna, pero se mueve en la fina línea entre un universo propio y lo amateur. Por último, el ritmo tiene distintos crescendos, pero se ve afectado por momentos en los que la acción se estanca al sentirse reiterativa.

Conclusión

Nuestros demonios es un monólogo que goza de originalidad y se mueve en el espectro de lo sobrenatural. Un libreto con un resultado, en conjunto, notable, que conjura una sucesión de eventos que logran causar interés en los espectadores. Antonio Romero es el alma de esta obra, otorgando una interpretación soberbia, sabiendo equilibrar su papel de personaje y narrador. La puesta en escena propone un montaje minimalista y sencillo, destacando su diseño de iluminación. El exorcismo de las almas, combinado con un estilo cañí, logra una Ouija cotidiana, donde el espectador disfruta de un buen momento.

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