El Teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa presenta dos propuestas que dialogan entre literatura y escena: La aventura de la palabra y La barraca. La Sala Jardiel Poncela acoge del 12 al 24 de mayo La aventura de la palabra de Fernán Gómez, montaje basado en el discurso de ingreso del autor en la RAE, interpretado por Nancho Novo y Marta Poveda, que reivindica el poder de la palabra como herramienta de libertad. En la Sala Guirau, del 21 de mayo al 21 de junio de 2026, llega La barraca, adaptación de la novela de Vicente Blasco Ibáñez con versión de Marta Torres y dirección de Magüi Mira, una historia coral que reflexiona sobre la convivencia y los conflictos sociales desde una mirada vigente. Dos propuestas que ponen en valor la fuerza del texto y su capacidad de resonar en el presente.
La palabra como defensa de la libertad
La aventura de la palabra parte del discurso de ingreso de Fernando Fernán Gómez a la Real Academia Española. Por otro lado, el montaje versa sobre la palabra escrita y la palabra hablada. Examina los variados usos que los seres humanos hemos hecho de ella. Raúl Losánez firma la dramaturgia y la versión de esta propuesta. Por otra parte, desarrolla una pieza que examina la complejidad de mantener viva la memoria de Fernán Gómez.Asimismo, Juan Carlos Pérez de la Fuente firma la dirección, en un ejercicio que prioriza el espíritu de Fernán Gómez como identidad del teatro que lleva su nombre. El elenco está integrado por Nancho Novo y Marta Poveda.
Asimismo, la obra explora cómo hemos amado y manipulado la palabra. Y cómo nos ha acompañado de manera indefectible. De hecho, Juan Carlos Pérez de la Fuente considera este texto uno de los mejores discursos escuchados en la ilustre institución. En conclusión, una defensa apasionada de la libertad mediante el lenguaje. Una propuesta que interpela sobre el poder transformador de la palabra en la sociedad contemporánea.
Batiste Borrull y el rechazo en la huerta valenciana
La obra sitúa a la familia de Batiste Borrull instalándose en una barraca y unas tierras de la huerta valenciana. Han sufrido el desahucio de su anterior inquilino. Por otro lado, los hortelanos de la zona hacen imposible el asentamiento a estos forasteros. Les impiden el trabajo honesto mediante violencia y crueldad. Una historia que conmueve por la vigencia de sus personajes y sus conflictos.
Asimismo, la puesta en escena de Magüi Mira muestra una historia actual. Interpela sobre la identidad necesaria que nos da el arraigo a la tierra en la que nacemos. De hecho, la obra habla de la eterna lucha entre la razón y la violencia. Habla de una comunidad enferma con comportamientos salvajes. En conclusión, una propuesta que combina verdad interpretativa y cercanía emocional. Construye un espacio de reflexión colectiva sobre la convivencia y el respeto.
Actualidad e intemporalidad en Blasco Ibáñez
Magüi Mira firma la dirección de esta propuesta. Colabora con Marta Torres en la versión dramática. Ambas desarrollan una pieza que examina la complejidad de habitar espacios de conflicto. No caen en reproducciones literales del texto original. Una obra que combina sensibilidad y rigor. Aborda temas delicados como el hambre, la miseria y la violencia.
El elenco integrado por Daniel Albaladejo, Antonio Hortelano, Patricia Ross, Jorge Mayor, Antonio Sansano, Claudia Taboada, Elena Alférez y Jaime Riba ejecuta esta visión. La barraca constituye una invitación a descubrir cómo el pensamiento de Blasco Ibáñez nos empapa con el gran antídoto que nos lleva a la vida: la cultura y el conocimiento. Una oportunidad única para presenciar un montaje que transforma el conflicto social en experiencia escénica compartida. La dirección de Magüi Mira guía al espectador por un recorrido emocional. Conecta la huerta valenciana del siglo XIX con los desafíos de convivencia del presente.
No te pierdas La aventura de la palabra, desde el 12 de mayo, y La barraca, desde el 21 de mayo, en el Teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa.
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